LES « AUTRES AMÉRIQUES » DE SEBASTIAO SALGADO À LOS ANGELES

Sebastião Salgado est un photographe brésilien de renom qui a consacré sa vie à documenter les plus pauvres du monde et ceux qui n'ont pas de voix. Dans son travail, il commente l'énorme fossé entre les riches et les pauvres, ainsi que les effets souvent néfastes de la mondialisation sur leur bien-être et leur qualité de vie. Parallèlement à ces portraits, il réalise des tirages à grande échelle des merveilles majestueuses du monde naturel (scènes également assiégées en raison de l'industrialisation du monde). Il travaille uniquement des photographies en noir et blanc, dans un style reportage – ses œuvres sont souvent très marquantes et parfois assez pénibles à regarder, elles sont riches à la fois par le sujet et par la pureté de son œil pour mettre en scène. Une grande partie de son travail invite le spectateur à vouloir en savoir plus ou à imaginer la vie intérieure de son sujet, sa magie est de créer toute une histoire – réelle ou imaginaire – avec chaque image saisissante.

L'incroyable œuvre de Salgado vaut toujours le détour et, heureusement pour tous les habitants de Los Angeles, il expose actuellement à la galerie Peter Fetterman de Santa Monica jusqu'au 2 décembre 2017. La collection est issue d'une série réalisée dans les années 1970 et 1980 intitulée « Other ». Amériques » et est le résultat de sept années de voyage à travers l’Amérique du Sud. Salgado dit de cette exposition : « Les sept années passées à réaliser ces images ont été comme un voyage, sept siècles en arrière pour observer, se déroulant devant moi, à un rythme lent, totalement lent, qui marque le passage du temps dans la région, tout le flux de cultures différentes, si similaires dans leurs croyances, leurs pertes et leurs souffrances. J’ai hanté l’universalité de ce monde à part, voyageant des basses terres côtières torrides du nord-est du Brésil aux montagnes du Chili, en passant par la Bolivie, le Pérou, l’Équateur, le Guatemala et le Mexique.

Chez Pitusa, nous avons un profond respect et une profonde révérence pour la riche culture et les communautés exquises de tous les pays visités par Salgado, et nous nous sentons chanceux de vivre à une époque où quelqu'un comme Salgado est capable de parcourir le monde et de partager avec nous sa vision unique. des populations mal desservies et la beauté naturelle d'une région du monde à laquelle nous nous sentons si étroitement liés. Puisque nous produisons une grande partie de notre production au Pérou, nous nous sentons intrinsèquement liés à cette partie du monde et avons eu la chance de connaître si intimement notre famille de production. Tout artiste qui pose son regard de manière réfléchie sur une partie aussi spéciale du monde doit être félicité – et c’est en partie pourquoi nous aimons tant le travail de Salgado.

Pour en savoir plus sur la carrière fascinante et variée de Sebastião Salgado, nous vous recommandons vivement de consulter son Ted Talk ici.

Comme tant de personnes à succès, il a commencé par faire quelque chose de complètement différent et ne s'est tourné vers la photographie qu'à l'âge de 30 ans. Il a travaillé pendant de nombreuses années comme économiste et c'est ce que beaucoup attribuent à son intérêt particulier pour les vastes divisions entre les riches et les pauvres, ainsi que pour l'impact de la mondialisation sur les populations les plus extrêmement vulnérables du monde. Ce que nous trouvons si frappant dans son travail, c'est qu'il donne un visage à ces communautés là où elles n'auraient autrement pas la possibilité de s'exprimer ou de se faire voir. Il photographie ces personnes avec un profond respect pour leur intégrité, il ne les fétichise pas et parvient donc à dresser un véritable portrait de ce qu'est leur réalité particulière. Si vous êtes à Los Angeles le mois prochain, nous vous suggérons fortement de vous rendre à la Peter Fetterman Gallery pour découvrir ces œuvres extraordinaires. Si vous êtes dans d'autres villes, vous pouvez également voir certaines des œuvres de Salgado dans les collections permanentes des musées suivants :
Le Musée national d'art moderne, Tokyo, Japon ; Centre des Arts de Glasgow, Écosse, Royaume-Uni.
Fundação Cultural de Curitiba, PA, Brésil ; Bibliothèque Nationale de France, Paris, France ; Maison Européenne de la Photographie, Paris, France ; Museum für Moderne Kunst, Francfort-sur-le-Main, Allemagne ; Musée d'art moderne de San Francisco, Californie, États-Unis ; Musée d'art moderne de New York, NY, États-Unis ; Chicago Art Institute, Michigan, États-Unis ; Musée d'art de Minneapolis, États-Unis ; Musée des arts photographiques, San Diego, Californie, États-Unis ; Smithsonian Institution, Washington, DC, États-Unis ; Musée d'art du comté de Los Angeles, Californie, États-Unis ; Deutsche Börse, Francfort/Main, Allemagne ; Musée historique Abilio Barreto, Belo Horizonte, MG, Brésil ; Musée J. Paul Getty, Los Angeles, Californie, États-Unis et Centre Pompidou, Paris, France.